转媒体艺术（媒体艺术类专业）

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1、“转媒体艺术设计”课程的开设，提供了一种思维，即艺术与时尚相互转化的方法论，并通过具体的展示进行了一场“转媒体”的现实预演。上海戏剧学院杨青青教授在2010年在大学的课堂上提出。

2、等媒体艺术目标的最终目标是为了实现祖国的艺术发展。

3、培养目标：本专业致力于培养能掌握网络与新媒体信息传播的理论知识与实践技能，能熟练运用网络与新媒体进行信息采写、策划、传播，兼具新媒体组织运营和管理能力，拥有宽广的国际视野和进取的创新精神的复合型、应用型传媒人才。

4、新媒体艺术专业课程包括数字摄影、非线性编辑、影视特效与后期合成、三维模型制作、网页设计基础、新媒体动画基础及技术、虚拟现实技术及应用、新媒体交互设计等。

5、（2）新媒体艺术专业主干课程：数字摄影、非线性编辑、影视特效与后期合成、三维模型制作、网页设计基础、新媒体动画基础及技术、虚拟现实技术及应用、新媒体交互设计等。

6、艺术教育的根本任务和目标，就是培养全面发展的人才。一是普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养。艺术修养是人的文化修养的重要组成部分，也是人文精神的集中体现。

2、“转媒体”中的“转媒体艺术＋”部分。给学生共同的大选题，学生独立研究主题内容寻找出自己感兴趣的主题方向，老师与学生共同确认后，开始研究性的灵感源寻找、解析、发展、创作、转换设计等。

3、跨媒体艺术专业就业方向及前景分析如下：该专业培养兼具跨界整合能力和媒体创意能力的复合型创新人才为目标，一方面提供最前沿的新媒体艺术创作与媒体技术的训练。

4、“转”是一个思想对撞、相互嵌入、裂变的过程，也是将创新能量物化的专业过程。“转媒体”既是概念又是方法论，艺术与设计可以相互转化。

5、上海戏剧学院杨青青教授提出了“转媒体艺术＋”的概念和方法。它为艺术设计的研究提供一种思维一种方法。

上海戏剧学院杨青青教授的展览有特色的展示方式。她把新视觉冲击展示中国传统戏曲服饰纹样创新，从当代时尚艺术的视觉设计出发，应用当代高新科技新媒体的手段来呈现展示。

中国国家艺术基金投入大量资金，为上海戏剧学院杨青青教授的“转媒体艺术展”在上海、杭州、重庆、长沙、广州、北京、上海、贵州等多个城市的展览与展演。

）展示以中国京剧服装手工艺为灵感源，由设计师创新设计的时尚作品（实物，创新概念）。充分展示对中国传统艺术对接中国时尚文化在国际现代社会的发展意义。

让中国京剧服装传统手工艺突破时尚艺术这一通道，更为广泛地进入生活细节之中。3）展示工艺的传承与转媒体创新。

在《摩登京剧秀——转媒体视觉艺术展》展览上，我们用数字媒体、装置艺术、行为艺术、乐器表演及舞蹈的方式将戏曲元素内容以戏剧化的方式加以呈现。

《行走的头》的创作者，艺术家Stelarc，也是媒体报道的《六腿机器人让您开眼界》的创作者，向我们展示他的另一件作品《手臂上的耳朵》，这个耳朵内部装有蓝牙耳机，可以“听到”我们的对话。

上海戏剧学院杨青青教授的“转媒体艺术”课程给学生提供一种思维，即艺术与设计相互转化的方法论，并通过具体的创作与实践进行 “转媒体”概念的论证。“转媒体”中的“转媒体艺术＋”部分。

“转媒体艺术设计”课程的开设，提供了一种思维，即艺术与时尚相互转化的方法论，并通过具体的展示进行了一场“转媒体”的现实预演。上海戏剧学院杨青青教授在2010年在大学的课堂上提出。

“转媒体”是一个对人类思维创造维度的研究，也是对艺术广度的实践性探索。

那么，灵感思维作为一种思维方法，当作何解呢？直至目前，关干灵感思维的解读，可谓众说纷纭。比较有代表性的主要有三类：一类认为是艺术思维；一类认为是逻辑与非逻辑相统一的思维；还有一类认为是非逻辑思维。

到此，以上就是小编对于媒体艺术类专业的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。